BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Muzeum Narodowe w Poznaniu - ECPv6.13.0//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Muzeum Narodowe w Poznaniu
X-ORIGINAL-URL:https://mnp.art.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Muzeum Narodowe w Poznaniu
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240419
DTEND;VALUE=DATE:20250113
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20240416T070305Z
LAST-MODIFIED:20240416T071354Z
UID:10002157-1713484800-1736726399@mnp.art.pl
SUMMARY:Precjoza. Spektakularne zakupy Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu
DESCRIPTION:Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu\, oddział Muzeum Narodowego w Poznaniu jest jedyną instytucją muzealną w Polsce gromadzącą i prezentującą tylko sztukę użytkową. Chcąc utrzymać unikatowy charakter zbioru i ekspozycji\, dbamy o wszechstronny rozwój kolekcji pozyskując do niej nowe obiekty. \n \nPod koniec ubiegłego roku\, dzięki dotacji Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego\, zrealizowaliśmy spektakularne zakupy. To siedemnaście najwyższej klasy obiektów rzemiosła artystycznego: wspaniałe srebrne puchary i kufle\, cudowna porcelana i piękny cesarski zegarek. Te precjoza można obejrzeć w Sali Spotkań MSU od 19 kwietnia 2024 do 12 stycznia 2025\, a potem zajmą należne im miejsce na stałej ekspozycji. \nPokaz jest częścią cyklu „A jednak Królewski!” promującego wiedzę o znaczeniu Zamku Królewskiego w Poznaniu dla dziejów Polski. W ramach cyklu odbyło się spotkanie prezentujące wyniki najnowszych badań archeologicznych prowadzonych na wzgórzu zamkowym oraz promocja książki „Dzieje zamku na Wzgórzu Przemysła w średniowieczu” autorstwa prof. Tomasza Jasińskiego. Przed nami premiera filmu dokumentalnego pt. „Zamek Królewski w stołecznym mieście w Poznaniu.” \nSerdecznie zapraszamy do wizyty oraz śledzenia wydarzeń towarzyszących cyklowi. Więcej informacji wkrótce!
URL:https://mnp.art.pl/event/precjoza-spektakularne-zakupy-muzeum-sztuk-uzytkowych-w-zamku-krolewskim-w-poznaniu
LOCATION:Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu\, Góra Przemysła 1\, Poznań\, 61-768\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2024/04/precjoza_plansza-002.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230920
DTEND;VALUE=DATE:20231218
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20230822T081912Z
LAST-MODIFIED:20231206T074405Z
UID:10001901-1695168000-1702857599@mnp.art.pl
SUMMARY:O dzieleniu. Sztuka na granicy (polsko-niemieckiej) / About Sharing. Art on the border (Polish-German) / Vom Teilen. Kunst an der (polnisch-deutschen) Grenze
DESCRIPTION:Przedprzewodnik do wystawy \nBorder art – sztuka powstająca na granicy\n \nGranice są konstruowane przez ludzi i dla ludzi; mają moc wykluczania i wskazywania\, kto jest tym Innym\, tym Obcym\, który musi pozostać poza linią podziału. Powstają poprzez rysowanie linii na mapach w miejscach wskazanych przez tych\, którzy są aktualnie przy władzy. Stanowią efekt współpracy rządzących polityków i kartografów. Tzw. granice naturalne nie istnieją – mimo że często przebiegają na rzekach czy pasmach górskich. \nNie dziwi więc\, że artyści i artystki czują potrzebę kwestionowania granic i kontrolujących je organów. W ten właśnie sposób narodził się nurt zwany border art\, który jest definiowany jako sztuka powstająca na granicy\, wobec granicy\, a także przeciwko granicy. Samo pojęcie border art powstało w latach 80. XX w. jako określenie sztuki zorientowanej na tematykę granicy amerykańsko-meksykańskiej. Z czasem termin ten zaczął być stosowany do opisu wszelkich działań artystycznych związanych z granicami\, niezależnie od użytych mediów i gatunków artystycznych. \n\n			\n				\n			\n				\n				Ewa Kulesza\, Inercja\, 2020/2023\, pył ceglany\, ok. 560 kg\, wł. artystki\n				\n			\n				\n			\n				\n				Georgia Krawiec\, 8 miesięcy\, 3 tygodnie\, 5 dni\, 2019\, cykl 33 luksografii na srebrnym papierze żelatynowym\, każda 39 × 39 cm\, wł. artystki\n				\n			\n				\n			\n				\n				Jerzy Hejnowicz\, Exercises II\, 2023\, konstrukcje stalowe\, koszulki T-shirt\, linka stalowa\, 700 × 200 × 70 cm\, wł. artysty\n				\n		\n\n„Dzielenie” jako punkt wyjścia\n \nCelem wystawy „O dzieleniu…” jest prezentacja dzieł sztuki współczesnej oraz tych z XIX w.\, które z dzisiejszej perspektywy również mogą być przypisane do nurtu border art. Dobór prac wynika z dwóch założeń naszej strategii kuratorskiej. Po pierwsze chodzi o pokazanie sztuki niezwykle aktualnej w dzisiejszych czasach\, odnoszącej się do kluczowych wyzwań współczesności i poddającej refleksji granice państwowe w czasach wielkich fal migracyjnych. Twórczość ta zostanie usytuowana w kontekście XIX-wiecznych dzieł\, które również poruszają problematykę granic państw narodowych\, powstałych w końcu XVIII stulecia. Po drugie interesuje nas kontekst bardziej określony geopolitycznie\, a mianowicie koncentrujemy się na tych dziełach sztuki\, które odnoszą się do kwestii związanych z granicą polsko-niemiecką po 1990 r.\, a więc po podpisaniu traktatu granicznego między Polską a Niemcami. Granicę między obydwoma państwami uobecniają jednak nie tylko wybrane przez kuratorki dzieła sztuki\, lecz również element aranżacji wystawy\, autorstwa Ramana Tratsiuka\, który włącza się w budowanie symbolicznych znaczeń. Układ ściany w patio odtwarza bowiem przebieg owej granicy na Odrze i Nysie Łużyckiej. \nSztuka odnosząca się do konkretnej granicy polsko-niemieckiej i jej skomplikowanej historii jest zatem prezentowana na tle dzieł analizujących status i kondycję granic w ogólności. Granice w ramach wystawy są traktowane jako znaki pamięci\, które z kolei wiążą się ze zbiorowymi i indywidualnymi wspomnieniami\, traumami i marzeniami. W kontekście wystawy podwójne znaczenie terminu „dzielenie” (jako rozdzielanie\, lecz także wspólne posiadanie i doświadczanie) zostanie potraktowane jako punkt wyjścia do rozumienia granicy i regionu granicznego nie tylko jako politycznej i terytorialnej linii podziału\, lecz także jako strefy wymiany i potencjalnego współdziałania. \nW ramach wystawy pokazane zostaną głównie dzieła artystek i artystów z Polski i Niemiec\, lecz również z Palestyny (Taysir Batnij) czy Ukrainy (Vitalii Shupliak). Prace te wykorzystują różnorodne media: od malarstwa\, poprzez obiekty i instalacje\, po wideo. Sztuka przekroczy również granicę samego gmachu Muzeum Narodowego i znajdzie się w przestrzeni publicznej Poznania\, wychodząc do mieszkanek i mieszkańców miasta: w trakcie wernisażu oraz przez pierwsze trzy dni trwania wystawy zaprezentowane zostaną interaktywne projekty „Mobilistan” Manafa Halbouni i Christiana Manssa\, „Mobile Art Space” Heike Gallmeier oraz „Wędrująca boja” Anne Peschken i Marka Arsky’ego. Będzie można dostać obywatelstwo jedynego mobilnego państwa na świecie\, obejrzeć auto\, którym Gallmeier odbyła podróż wzdłuż granicy polsko-niemieckiej\, i odpowiedzieć na pytania dotyczące tego\, co „poniemieckie” w Poznaniu. \n\n			\n				\n			\n				\n				Roland Stratmann\, Kraj/ Land\, 2020\, wideo\, wł. Artysty\n				\n			\n				\n			\n				\n				Artur Grottger\, Pochód na Sybir\, 1866\, litografia na papierze tonowanym\, 31\,8 × 48\,2 cm\, wł. Muzeum Narodowego w Poznaniu\n				\n			\n				\n			\n				\n				Paweł Susid\, Afryka wschodnia (z cyklu Mapy polityczne)\, 1982\, olej na płótnie\, 60 × 70 cm\, wł. artysty\n				\n		\n\nWydarzenia do wystawy \nWydarzenia towarzyszące \nW programie wydarzeń towarzyszących znajdą się m.in. wykłady\, oprowadzania (w tym kuratorskie)\, warsztaty dla dzieci\, rodzin\, nauczycieli oraz grup szkolnych. Będzie można również osobiście poznać niektóre artystki i artystów\, którzy opowiedzą o prezentowanych pracach. Na wystawie wybrzmi też bardzo ważny głos aktorek różnej narodowości z Teatru Emigrant – inspirując się prezentowanymi dziełami sztuki\, połączą je z doświadczeniem przekraczania granicy oraz życia w Polsce. Zaprosimy również do udziału w dwóch panelach dyskusyjnych: „Cudze i własne na pograniczu kulturowym” i „Czy granica może łączyć?” (organizowanym we współpracy z Instytutem Zachodnim). \nWystawie towarzyszy trójjęzyczna publikacja (polsko-niemiecko-angielska) z esejami kuratorek\, Anny Baumgartner\, Ursuli Ströbele i Ralfa Hartmanna. W poszczególnych tekstach kontekstualizacji i analizie poddawany jest fenomen border art – zarówno z perspektywy sztuki współczesnej\, jak i malarstwa XIX stulecia. \n_____ \nKuratorki: Burcu Dogramaci\, Marta Smolińska \nBurcu Dogramaci fot. Marta Smolińska\nMarta Smolińska fot. Burcu Dogramaci\nAsystentka wystawy z ramienia MNP: Zuzanna Wagner\nAranżacja i projekt identyfikacji wizualnej wystawy: Raman Tratsiuk\nArtyści i artystki: Taysir Batniji\, Erdmann Ludwig Blau\, Natalia Brandt\, Franciszek Wincenty Faliński\, Diana Fiedler\, Heike Gallmeier\, Maksymilian Gierymski\, Artur Grottger\, Manaf Halbouni\, Jerzy Hejnowicz\, Sven Johne\, Celina Kanunnikava\, Fabian Knecht\, Simona Koch\, Jerzy Kosałka\, Piotr C. Kowalski\, Georgia Krawiec\, Paweł Kula\, Ewa Kulesza\, Michael Kurzwelly\, Dominik Lejman\, Jan Lewicki\, Edmund Lindenbaum\, Władysław Aleksander Malecki\, Christian Manss\, Iga Martin\, Anne Peschken & Marek Arsky\, Paul Pfarr\, Antoni Piotrowski\, Anna Płotnicka\, Sophia Pompéry\, Witold Pruszkowski\, Sonia Rammer\, Carl Gottlieb Rasp\, Joachim Richau\, Szymon  Rogiński\, Jadwiga Sawicka\, Roland Schefferski\, Vitalii Shupliak\, Łukasz Skąpski\, Roland Stratmann\, Paweł Susid\, Marc Tobias Winterhagen\, Georg Benedikt Wunder \n_____ \nWystawa dofinansowana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego \n \nMecenas Muzeum Narodowego w Poznaniu \n \nPatronat honorowy\n \n \nPartnerzy \n \nPatroni medialni
URL:https://mnp.art.pl/event/o-dzieleniu
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2023/08/banery-Granica1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230908
DTEND;VALUE=DATE:20240519
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20230905T131643Z
LAST-MODIFIED:20240409T095610Z
UID:10001907-1694131200-1716076799@mnp.art.pl
SUMMARY:Nie zmarnujcie niepodległości. Srebra Funduszu Obrony Narodowej. Silva rerum
DESCRIPTION:Od 8.09.2023 w Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu udostępniamy nową ekspozycję zatytułowaną „Nie zmarnujcie Niepodległości. Srebra Funduszu Obrony Narodowej. Silva rerum”. Będzie ona prezentowała zbiór sreber Funduszu Obrony Narodowej\, które w przededniu wybuchu II wojny światowej ofiarowali nasi poprzednicy. Muzeum Narodowe w Poznaniu jako depozytariusz tej pamięci i tamtej wiary udostępnia je w cyklu wystaw w 16 polskich placówkach muzealnych. Wystaw\, których historycznym tłem są słowa przesłanie prezydenta Edwarda Raczyńskiego „Nie zmarnujcie Niepodległości. Dla niej wszystko”. Wystawa będzie trwała do do 18.05.2024. \n  \n \nHistoria Funduszu Obrony Narodowej \nFundusz Obrony Narodowej utworzono na mocy dekretu Prezydenta RP z 9 kwietnia 1936 roku w celu pozyskania dodatkowych środków na dozbrojenie armii w obliczu zagrożenia ze strony hitlerowskich Niemiec. Gromadził on m.in. środki ze składki społecznej\, na którą się złożyły dary i zapisy osób prywatnych oraz instytucji społecznych\, politycznych\, kulturalnych i gospodarczych. Polacy niezwykle ofiarnie zasilili go zarówno w postaci gotówkowej\, jak i rzeczowej – nieruchomościami\, kosztownościami\, a nawet zbożem i zwierzętami rzeźnymi. Po niemieckiej napaści na Polskę we wrześniu 1939 niewykorzystane dary rzeczowe wywieziono za granicę. W ambasadzie polskiej w Bukareszcie podzielono je na część „srebrną” i „złotą”.  61 skrzynek ze srebrem przewieziono z Rumunii do Francji\, gdzie przetrwały II wojnę światową\, najpierw w skarbcu oddziału Banku Francji w Marsylii\, a po wojnie przeniesiono je do Tuluzy. \n„Srebrny” Fundusz Obrony Narodowej Polska odzyskała w 1976 r. W latach 1978 – 1988 zespół pracowników Muzeum Narodowego w Poznaniu zinwentaryzował ponad 18 000 przedmiotów. Z tego względu\, a także dla symbolicznego choćby wyrównania wojennych strat w zbiorach\, decyzją dysponenta skarbu Ministerstwa Kultury i Sztuki\, Muzeum otrzymało na własność 1840 obiektów. Pozostałą część w 1997 roku zamknięto w tajnym skarbcu w piwnicach Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu. W dniu 23 stycznia 2023 roku Muzeum Narodowemu w Poznaniu przekazano pozostałych ponad 16 000 sreber Funduszu Obrony Narodowej. \nProjekt: „Nie zmarnujcie niepodległości. Srebra Funduszu Obrony Narodowej” \n5 czerwca 2023 Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego zainaugurowało projekt: „Nie zmarnujcie niepodległości. Srebra Funduszu Obrony Narodowej”. Jego ideą jest przypomnienie historii FON przez jednoczesne zaprezentowanie w piętnastu muzeach i instytucjach kultury w całej Polsce obiektów z tego zespołu. Koordynatorem projektu jest Muzeum Narodowe w Poznaniu. Kuratorami projektu z ramienia MNP są Renata Sobczak-Jaskulska i  Michał Błaszczyński. Autorem identyfikacji wizualnej jest Raman Tratsiuk. Dla każdej uczestniczącej placówki przygotowano dedykowany jej zestaw obiektów o tematyce i w ilości z nią uzgodnionej oraz udostępniono materiały archiwalne dotyczące zbiórki oraz fundowania przez lokalne społeczności\, korporacje czy zakłady pracy konkretnego sprzętu wojskowego. \nPonadto częścią projektu jest wydawnictwo albumowe\, w którym znajdują się teksty o historii FON i charakteryzujące zasób\, w tym krótkie charakterystyki  najcenniejszych obiektów lub grup obiektów. W części ilustracyjnej są zdjęcia archiwalne przed 1939 roku\,  zdjęcia z powrotu sreber w 1976 roku oraz przede wszystkim zdjęcia obiektów. \n\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n		\n\nOd 8 września 2023 do 18 maja 2024 Muzeum Narodowe w Poznaniu pokazuje szesnastą ekspozycję zatytułowaną Silva rerum. Silva rerum\, czyli dosłownie „las rzeczy”\, to prezentacja bogactwa i różnorodności przedmiotów składających się na srebrny skarb FON. Tytułowy „las rzeczy” tworzą artystyczne i użytkowe przedmioty ze srebra\, które tylko zrządzeniem historii przetrwały do naszych czasów – miały wszak być przetopione – by opowiedzieć o brutalnie przerwanej epoce i ludziach. W pierwszej sali chaotycznie wysypane zniszczone zegarki\, biżuteria i obrączki –  bardzo osobiste pamiątki złożone dla dozbrojenia armii – skłaniają do refleksji nad zatrzymanym 1 września 1939 roku czasem i ludzkimi emocjami – bez wyjątku dramatycznymi – tych dni. W drugiej sali prezentujemy różnorodność skarbu sreber FON. Grupy obiektów tworzą kompozycje pozwalające przyjrzeć się z bliska\, z jakimi przedmiotami byli się gotowi rozstać obywatele II Rzeczpospolitej\, by wzmocnić potencjał militarny armii\, jak ogromna była ich ofiarność i gotowość do poświęcenia. A spod tej warstwy emocjonalnej zespołu  sreber jawią się przedmioty funkcjonalne\, zaspokajające potrzeby tak użytkowe\, jak i estetyczne ich właścicieli\, będące elementami dawnego życia codziennego. Są one świadectwem wysokiego poziomu kultury materialnej i duchowej dawnej Polski i Polaków. \n\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n		\n\n \nDarczyńcy \nZnamy tylko skromną grupę darczyńców z imienia i nazwiska – kilku z nich przywołujemy na wystawie – w tym wybitną łuczniczkę Janinę Kurkowską – Spychajową\, kolejni ujawniają się podczas badań nad zbiorem\, większość pozostanie na zawsze anonimowa. \nKuratorzy: Renata Sobczak-Jaskulska\, Michał Błaszczyński\nAranżacja wystawy: Raman Tratsiuk\n			\n				\n			\n				\n				Wybór najcenniejszych monet i medali z Funduszu Obrony Narodowej\n				\n			\n				\n			\n				\n				Gwiazda Orderu św. Anny\, Włodimir Ditwald\, firma „Eduard”\, Sankt Petersburg\, lata 1908-1917; srebro próby 84\, złocone\, oksydowane\, bite\, aplikowane\, emalia\, średn. 9\,29 cm\n				\n			\n				\n			\n				\n				Osiem pucharów nagrodowych ofiarowanych na FON przez Janinę Kurkowską-Spychajową (1901-1979)\n				\n			\n				\n			\n				\n				Medalion dwuczęściowy\, Odessa\, do 1908; srebro próby 84\, złocone\, odlewane\, emalia\, wys. 5\,2 cm\, szer. 4\,2 cm\, waga 26 g\n				\n			\n				\n			\n				\n				Para świeczników siedmioświecowych z herbem Dołęga pod hrabiowską koroną\, Niemcy\, lata 70.-80.XIX w.; srebro próby 12\, tłoczone\, odlewane\, aplikowane\, wys\, 73-75 cm\, szer. 58 cm\, waga łączna 3820 g\n				\n			\n				\n			\n				\n				Patera łódkowa\, klasycyzująca\, Francja\, ok. połowy XIX w.; srebro\, kute\, odlewane\, tłoczone\, rytowane\, wys. 20\,7 cm\, dł. 44\,8 cm\, szer. 10 cm\, waga 781\,3 g\n				\n			\n				\n			\n				\n				Mlecznik biedermeierowski\, Karl Bojanowski\, Kraków\, ok. 1820; srebra próby 12\, częściowo złocone\, kute\, odlewane\, kość słoniowa\, wys. 11\,2 cm\, dł. 12 cm\, śr. 7\,1 cm\, waga 175\,9 g\n				\n			\n				\n			\n				\n				Koszyczek na cukierki filigranowy\, Aleksander Lubiszewski\, Kraków\, 1823-1842; srebro próby 12\, kure\, ciągnione\, rytowane\, wys. 7\,3 cm\, dł. 18 cm\, szer. 16\,3 cm\, waga 278 g\n				\n			\n				\n			\n				\n				Cukiernica neorokokowa\, złotnik VN lub NA\, Wiedeń\, po 1872; srebro próby 3\, częściowo złocone\, trybowane\, odlewane\, rytowane\, wys. 12\,2 cm\, dł. 14 cm\, szer. 12 cm\, waga 561 g\n				\n		\n \n\n\n_____\nWystawa dofinansowana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego \n\n\n\nMecenas Muzeum Narodowego w Poznaniu\n\n\nPartnerzy\n\n\n\n\n\n\n\nPatroni medialni
URL:https://mnp.art.pl/event/wystawa-nie-zmarnujcie-niepodleglosci-srebra-funduszu-obrony-narodowej-silva-rerum
LOCATION:Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu\, Góra Przemysła 1\, Poznań\, 61-768\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2023/09/BANNER_1650x850zmniejszony.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230325
DTEND;VALUE=DATE:20230731
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20230325T170048Z
LAST-MODIFIED:20230727T083813Z
UID:10001872-1679702400-1690761599@mnp.art.pl
SUMMARY:KENYA HARA. Japońskie projektowanie graficzne
DESCRIPTION:OSTATNIE DNI WYSTAWY!!! \n– czwartek 27 lipca 10.00 -18.00\, o godz. 16.00 oprowadzanie kuratorskie Anny Grabowskiej-Konwent\n– piątek 28 lipca 10.00 – 20.00\n– sobota 29 lipca 10.00 – 20.00\,  o 13.00  oprowadzanie kuratorskie Anny Grabowskiej-Konwent\n– niedziela 30 lipca 10.00 – 17.00\,  o 12.00  oprowadzanie kuratorskie Anny Grabowskiej-Konwent\n \n  \n \n  \nLaureat Nagrody im. Jana Lenicy 2020\n \nTo pierwsza w Polsce autorska wystawa jednego z najbardziej uznanych na świecie japońskich projektantów – Kenya Hary. Od 1993 r. związany jest z Nippon Design Center\, w ramach którego prowadzi własne studio/think-tank Hara Design Institute. Jest twórcą wielu międzynarodowych wystaw\, dyrektorem kreatywnym firmy MUJI\, autorem książek łączących design z filozofią życia. Traktując design jako uniwersalną mądrość zgromadzoną w społeczeństwie\, planuje i realizuje różne projekty oparte na komunikacji. \nNagroda im. Jana Lenicy w postaci wystawy przyznawana jest przez Muzeum Narodowe w Poznaniu od 2002 r. wybitnym projektantom z całego świata za szczególne osiągnięcia w dziedzinie sztuki plakatu i projektowania. Na wystawie eksponowane są wybrane przez artystę plakaty oraz inne realizacje wydawnicze opracowane od początku lat 90. XX w. aż do dziś\, wśród nich projekty przygotowane specjalnie na wystawę w Poznaniu. Dziełem samym w sobie jest już projekt wystawy autorstwa Hary. \nJapońska aranżacja\n\nNa ekspozycji przedstawione są wybrane przez artystę plakaty oraz książki\, które stanowią trzon\, wśród nich projekty przygotowane specjalnie na wystawę w Poznaniu. Towarzyszą im inne realizacje wydawnicze\, tj. magazyny reklamowe oraz czasopisma\, projektowane od początku jego aktywności zawodowej. W niemal wszystkich pracach autor przywiązuje ogromną wagę do tradycji kulturowej swojego kraju\, którą umiejętnie transponuje na nowoczesny język plakatu i inne dziedziny projektowania. Pokazywane są również projekty reklamowe oraz identyfikacje wizualne dla firmy MUJI\, a także przykłady opakowań dla innych japońskich firm. Prezentowana jest także autorska wystawa „Neo Prrehistoria 100 Verbi” (Neo-Prehistory 100 Verb) przygotowana wspólnie z Andreą Branzim na XXI Międzynarodowe Triennale w Mediolanie w 2016 r. Poznamy również najnowszy projekt Hary „High Resolution Tour” związany z turystyką\, rozpatrywaną z indywidualnej perspektywy\, gdzie autor – odwołując się do osobistych doświadczeń – poszukuje szerszego spojrzenia na bogate dziedzictwo i przyszłość własnego kraju. \nPrace na wystawie zostały opatrzone komentarzami autora. Szczególnie ważny element stanowią oryginalne szkice projektowe Hary\, dające możliwość spojrzenia na pracę projektanta od strony warsztatowej. \n  \n\n Projekt aranżacji wystawy: Kenya Hara \n Kuratorka wystawy: Anna Grabowska-Konwent \n\n  \n \nZapraszamy do zapoznania się z wydarzeniami towarzyszącymi wystawie\, przedprzewodnikiem i zwiastunem: \n\nPROGRAM WYDARZEŃ TOWARZYSZACYCH WYSTAWIE\n \nPrzedprzewodnik \n \n  \n\nKenya Hara\, fot. Takashi Sekiguchi \n  \nNota biograficzna Kenya Hary \nPrace na wystawie \n  \n\n			\n				\n			\n				\n				Takeo Paper World ’90\, 1990\n				\n			\n				\n			\n				\n				Museum products\, practical design with innocent allure\n				\n			\n				\n			\n				\n				Grow with struggle. Modern poster exhibition of artist from 2 generations\, 1994\n				\n			\n				\n			\n				\n				Musubi >chigiri
URL:https://mnp.art.pl/event/kenya-hara-japonskie-projektowanie-graficzne
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2023/03/KENYA-HARA.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230309
DTEND;VALUE=DATE:20230731
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20230710T111559Z
LAST-MODIFIED:20230726T133040Z
UID:10001873-1678320000-1690761599@mnp.art.pl
SUMMARY:Barbie. Nieznane oblicza
DESCRIPTION:OSTATNIE DNI WYSTAWY!!! \nczwartek 27 lipca 10.00 -18.00\npiątek 28 lipca 10.00 – 20.00\nsobota 29 lipca 10.00 – 20.00\nniedziela 30 lipca 10.00 – 17.00 \n  \nNajsłynniejsza lalka świata skończyła 64 lata. Z tej okazji w poznańskim muzeum będzie można zobaczyć kilkadziesiąt różnych wcieleń tej zabawki. Wystawa „Barbie. Nieznane oblicza” pozwala prześledzić sposób postrzegania kobiet na przestrzeni kilku ostatnich dziesięcioleci. Zabawka ujrzała światło dzienne pod koniec lat pięćdziesiątych. Poszczególne wcielenia słynnej lalki dają nam wgląd w zmiany społeczne zachodzące w poszczególnych dekadach XX i XXI wieku. Oczywiście chodzi zwłaszcza o społeczeństwo amerykańskie\, choć nie tylko. Lalki są odbiciem często burzliwych i kontrowersyjnych zjawisk\, takich jak chociażby rasizm\, dyskryminacja ze względu na wiek\, czy wykluczenie spowodowane niepełnosprawnością.\nBarbie postrzegana jako zjawisko kulturowe prowokuje do zadawania pytań o pozycję kobiety we współczesnym świecie. Czy lalka jest ucieleśnieniem ideału piękna? Czy role\, które przyjmuje faktycznie są odzwierciedleniem udziału i pozycji kobiet w otaczającej nas rzeczywistości? Jakie aktywności Barbie ma ciągle dopiero przed sobą? \nkuratorka: Aleksandra Podżorska\naranżacja wystawy: Ludmiła i Michał Kaźmierscy\nDofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego\nObiekty ze zbiorów prywatnych Teresy Iwańczuk\, Pauliny Jarysz\, Izabeli Kłos i Grzegorza Zdzieborskiego\, wyprodukowane przez firmę Mattel. \n        wydarzenia towarzyszące wystawie Barbie. Nieznane oblicza\n \n\nPrzedprzewodnik do wystawy czasowej „Barbie – nieznane oblicza”\n\n  \n \n  \n  \n  \n\n			\n				\n			\n				\n				PIERWSZA LALKA BARBIE TEEN-AGE FASHION MODEL BARBIE DOLL Z 1959 R. W JUBILEUSZOWYM WYDANIU JAKO TEEN-AGE FASHION MODEL BARBIE SIGNATURE MATTEL 75 TH ANNIVERSARY (2019\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				BARBIE ZARZĄDZA FIRMĄ: DAY-TO-NIGHT BARBIE I DAY-TO-NIGHT BARBIE HOME & OFFICE W WERSJI DZIENNEJ\, BIUROWEJ (1985\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				BARBIE IDZIE DO WOJSKA: ARMY BARBIE\, STARS ‘N STRIPES (1992\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				SAMOCHÓD BARBIE MY SCENE JAMMIN’ IN JAMAICA\, MY BEACH RIDE DUNE BUGGY (2003\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				LALKA Z SERII BARBIE SIGNATURE: WŁOSKA ASTRONAUTKA SAMANTHA CRISTOFORETTI (2021\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				POLISH BARBIE Z SERII DOLLS OF THE WORLD (1998\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				BARBIE FASHIONISTAS #135 (2020\, MATTEL)\n				\n			\n				\n			\n				\n				PRZECHODZĄCA CHEMIOTERAPIĘ PRZYJACIÓŁKA BARBIE: ELLA – FRIEND OF BARBIE (2012\, MATTEL)\n				\n		\n\n  \nMecenas Muzeum Narodowego w Poznaniu \n  \n \n  \n  \n \n 
URL:https://mnp.art.pl/event/barbie-nieznane-oblicza-2
LOCATION:Muzeum Sztuk Użytkowych w Zamku Królewskim w Poznaniu\, Góra Przemysła 1\, Poznań\, 61-768\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2023/03/barbie-baner.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20230128T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20230128T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001681-1674914400-1674925200@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2023-01-28
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20230121T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20230121T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001680-1674309600-1674320400@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2023-01-21
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20230114T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20230114T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001679-1673704800-1673715600@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2023-01-14
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20230107T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20230107T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001678-1673100000-1673110800@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2023-01-07
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20221231T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20221231T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001677-1672495200-1672506000@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2022-12-31
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20221224T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20221224T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001676-1671890400-1671901200@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2022-12-24
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20221217T140000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20221217T170000
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221215T121821Z
LAST-MODIFIED:20221215T135706Z
UID:10001675-1671285600-1671296400@mnp.art.pl
SUMMARY:XXXX edycja GRUDZIEŃ–STYCZEŃ 2022/2023
DESCRIPTION:Struktura. Błyszczące-matowe\nTechniki rysunkowe\, malarskie\, perspektywa ukośna\, portret \n26.11.\, 3.12.\, 10.12.\, 17.12.2022\, 7.01.\, 14.01.\, 21.01.\, 28.01.2023 \nW trakcie warsztatów uczestnicy będą tworzyć prace na podstawie układów dwóch martwych natur zbudowanych z elementów o zróżnicowanych strukturach. Będą to faktury gładkie\, lśniące\, odbijające światło w opozycji do struktur chropowatych\, matowych\, pochłaniających światło. Uczniowie nauczą się stosować metody odwzorowania i różnicowania tych faktur w swoich pracach dzięki zastosowaniu klasycznych technik plastycznych. Stworzą oni prace czarno-białe oraz kolorowe w technice pasteli olejnej. Inspiracją stanie się obraz z kolekcji MNP autorstwa Jana Lebensteina pt. \,\,Figura ugier-czerń-czerwień” z 1957/58 r. Młodzież zapozna się również z zasadami perspektywy ukośnej\, wykonując ćwiczenia oraz studium rysunkowe przestrzennych brył geometrycznych z papieru. Uwieńczeniem cyklu będzie zadanie wykonania kopii portretu z interpretacją w technice farb temperowych w bezpośrednim kontakcie z oryginalnymi dziełami mistrzów w Galerii MNP. \nREGULAMIN kursów/warsztatów MNP\nDEKLARACJA uczestnictwa w kursie/warsztacie MNP
URL:https://mnp.art.pl/event/xxxx-edycja-techniki-rysunkowe-malarskie-2022-2023/2022-12-17
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Kurs,Warsztat
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/edukacja2018-010-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221129
DTEND;VALUE=DATE:20231002
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221209T053517Z
LAST-MODIFIED:20230929T115253Z
UID:10000682-1669680000-1696204799@mnp.art.pl
SUMMARY:Idę w świat i trwam. Obrazy Jacka Malczewskiego z Lwowskiej Narodowej Galerii Sztuki
DESCRIPTION:– Mamy obowiązek chronić dziedzictwo kulturowe\, będące świadectwem przeszłości\, ale i nośnikiem pokoju dla przyszłości – oznajmiła Audrey Azoulay\, dyrektor generalna UNESCO. Niszczenie przez Rosjan dzieł sztuki\, świątyń czy miejsc pamięci to jawne pogwałcenie „Konwencji haskiej o ochronie dóbr kulturalnych w razie konfliktu zbrojnego”\, ratyfikowanej w 1954 r. Dewastowanie obiektów o wadze historycznej i artystycznej oficjalnie zalicza się do zbrodni wojennych. Stanowi ono krzywdę wyrządzoną dziedzictwu kulturowemu nie tylko Ukrainy\, lecz także całej ludzkości\, bowiem – jak podaje „Konwencja haska” – „każdy naród ma swój udział w kształtowaniu kultury światowej”. \nWystawa Idę w świat i trwam. Obrazy Jacka Malczewskiego z Lwowskiej Narodowej Galerii Sztuki  jest gestem pomocy i solidarności w ochronie dziedzictwa. Twórczość Jacka Malczewskiego będąca świadectwem i krytyczną analizą burzliwej i dramatycznej historii Polski\, współcześnie staje się świadkiem (doświadczającym) barbarzyństwa wojny. Symbolicznie podróż tych obrazów jest jak wojenna tułaczka w poszukiwaniu bezpiecznego schronienia\, jak Ukraińscy uchodźcy. \nTwórczość Malczewskiego\, jako sztuka autorefleksyjna\, podszyta nierzadko ironią\, dystansem\, humorem opowiada nie tylko o historii\, ale i o roli miejsc i powinności artysty uwikłanego w złożony splot odniesień wobec tego co było\, co jest i co będzie. Główną osią narracyjną nie jest jednak opowieść o romantycznych\, czy symbolicznych interpretacjach sztuki Jacka Malczewskiego\, a przypomnienie i ukazanie jak bardzo współcześnie są aktualne pytania\, które artysta zadawał sobie i innym. Nie odbierając  godności sztuce Mistrza\, a podkreślając znaczenie dziedzictwa\, którym się opiekujemy i zachowujemy dla przyszłych pokoleń. Jego wartość widziana jako części naszej tożsamości i dziedzictwa – także światowego\, wartości\, która w obliczu wojny może zostać wzięta w nawias\, ukryta\, zniszczona… \nWystawa będzie opowiadać o kruchości dziedzictwa oraz jego wartości\, przedstawiona jako opowieść o solidarności\, o pracy muzealnika\, artysty w czasie wojny\, o ratowaniu dziedzictwa\, o tym czym jest dziedzictwo oraz co i z jakich powodów należy chronić. Są to znaczenia\, które jeszcze mocniej uwypuklają się w obliczu wojny. \nTytuł wystawy zaczerpnięty został z wiersza Reinera Maria Rilkego. Odnosi się on do tego co ruchome\, kruche i niepewne\, ale i do tego co wieczne i ważne. Drugim utworem spinającym klamrą narrację wystawy jest wiersz Wisławy Szymborskiej Koniec i początek. \nPo każdej wojnie\nktoś musi posprzątać\nJaki taki porządek\nsam się przecież nie zrobi.\n… \n\n Kurator: Paweł Napierała\nAranżacja:Wojciech Luchowski\nProjekt identyfikacji wizualnej wystawy: Marcin Markowski \n\n  \n \nZapraszamy do obejrzenia filmu edukacyjnego o wystawie: \n \n  \nZapraszamy do zapoznania się z wydarzeniami towarzyszącymi wystawie:* \nWydarzenia towarzyszące wystawie we wrześniu \n*Program będzie ulegał zmianom\, dlatego zachęcamy do śledzenia naszych mediów społecznościowych. \n  \nZachęcamy do skorzystania ze spaceru wirtualnego po wystawie w wersji: \n – polskiej \n \n – i angielskiej \n \nWystarczy kliknąć w powyższe obrazki. \n  \nQR-kody \nZachęcamy również do indywidualnego zwiedzenia wystawy ze smartfonem\ntropem QR-kodów. Zawarty w nich komentarz dostępny jest również w formie nagrania\,\ndlatego zachęcamy do wzięcia ze sobą słuchawek! (można je również zakupić w kasie muzeum). \n  \n  \n\n			\n				\n			\n				\n				Autoportret z Mieczysławem Gąseckim\, 1921\n				\n			\n				\n			\n				\n				Pytia\, 1917\n				\n			\n				\n			\n				\n				Еloe\, 1909\n				\n			\n				\n			\n				\n				Chrystus w Emaus\, 1909\n				\n			\n				\n			\n				\n				Bachantka\, (Portret kobiety) 1907\n				\n			\n				\n			\n				\n				Autoportret z muzą\, 1905\n				\n		\n\n  \n  \nMecenas Muzeum Narodowego w Poznaniu: \n \n  \nPatroni medialni: \n                          \n  \n  \n  \n 
URL:https://mnp.art.pl/event/ide-w-swiat-i-trwam-obrazy-jacka-malczewskiego-z-lwowskiej-narodowej-galerii-sztuki
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/ide-w-swiat.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221120
DTEND;VALUE=DATE:20230130
DTSTAMP:20260804T202335
CREATED:20221209T085854Z
LAST-MODIFIED:20221215T115500Z
UID:10001330-1668902400-1675036799@mnp.art.pl
SUMMARY:Wielkopolska w monetach i medalach. Podróż przez tysiąclecie
DESCRIPTION:Wystawa „Wielkopolska w monetach i medalach. Podróż przez tysiąclecie” jest największą od wielu lat wystawą numizmatyczną\, jaka zorganizowano w Poznaniu. Pokazuje blisko tysiąc pięćset artefaktów. \nZaprezentowane zostaną najbardziej interesujące obiekty z Gabinetu Numizmatycznego Muzeum Narodowego w Poznaniu\, a także numizmaty z Muzeum Narodowego w Krakowie\, Muzeum Okręgowego Ziemi Kaliskiej w Kaliszu\, Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy\, Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości w Poznaniu\, Muzeum Pierwszych Piastów na Lednicy\, Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku i ze zbiorów prywatnych. \nWielkopolska to miejsce początków polskiego  państwa i nieco później – polskiego mennictwa. Jak chyba żaden inny polski region\, Wielkopolska jest niejako predestynowana do tego\, aby na tle jej dziejów wewnętrznych przedstawić historię państwowości polskiej od początków aż do chwili obecnej. To być może tutaj właśnie\, na Ostrowiu Lednickim lub w Poznaniu\, odbył się chrzest Mieszka I\, to na wielkopolskiej ziemi Bolesław Chrobry swoją koronacją podniósł znaczenie państwa do rangi królestw i kazał wybić pierwsze polskie monety\, w tym taką\, na której po raz pierwszy pojawia się nazwa państwa (Polonia). To w Wielkopolsce usytuowane były mennice\, w których ujrzały światło dzienne najbardziej reprezentacyjne polskie monety nowożytne\, jak również wykonane zostały piękne medale\, którą to tradycję wielkopolscy artyści kontynuują do dzisiejszego dnia. \nWystawa „Wielkopolska w monetach i medalach. Podróż przez tysiąclecie” jest podzielona na dwa wątki. Pierwszy to ekspozycja monet (skarby\, monety powszechnego obiegu bite w Wielkopolsce z okresu średniowiecza i nowożytności\, monety polskie związane z Wielkopolską i współczesne żetony promocyjne).\nDrugi prezentuje medalierstwo (okres staropolski\, okres zaborów\, okres Drugiej Rzeczpospolitej\, okres po 1945 roku). \nZapraszamy do zapoznania się z naszym zwiastunem wystawy: \n\n\n„Patrzysz. A co widzisz? Tajemnice monet i medali”  – PROGRAM EDUKACYJNY i WYDARZEŃ TOWARZYSZĄCY WYSTAWIE „Wielkopolska w monetach i medalach. Podróż przez tysiąclecie”.\n\n\nCelem programu jest wzbudzenie zainteresowania przeszłością i teraźniejszością dziedzictwa Wielkopolski związanego z jej dorobkiem kulturowym łączącym się z pieniądzem oraz sztuką małego reliefu (medale\, plakiety\, medaliony) w szerokich dawnych kontekstach historycznych i ich roli ekonomicznej\, lecz nade wszystko wpisanej w dzieje rodzimej kultury oraz tożsamości narodowej i regionalnej. W ramach programu  realizowane będą zajęcia dla rodzin\, dzieci i młodzieży\, oprowadzania kuratorskie po wystawie\, spotkania z ekspertami dedykowane poszczególnym zagadnieniom ukazanym na wystawie oraz spotkania z kuratorami wystawy\, również związane tematycznie z poszczególnymi częściami wystawy. \nI. Zajęcia dla różnych grup wiekowych: \n\nwarsztaty rodzinne „Znajdujemy skarb… I co dalej?”\nlekcja muzealna „Znajdujemy skarb… I co dalej?” (IV – VI SP)\nlekcja muzealna „Medal czy moneta?” (IV – VI SP)\nekcja muzealna „Wielkopolska w monetach i medalach” (VI – VIII SP)\nlekcja muzealna „Wielkopolska w monetach i medalach – historia i motywy” (szkoły ponadpodstawowe)\nkarty pracy z wyodrębnioną ścieżką  tematyczną (Skarby/Medale/Monety/Wielkopolska w monetach i medalach) dla grup samodzielnych i indywidualnych zwiedzających.\n\nII. Spotkania z ekspertami w formie wykładu z prezentacją oraz dyskusją. \nIII. Spotkania z kuratorami i asystentką wystawy w formie krótkiego oprowadzenia po części wystawy\, której poświęcona jest prelekcja\, z prezentacją i dyskusją. \nIV. Warsztaty medalierskie\, prowadzone przez artystę rzeźbiarza\, wprowadzające w teorię i praktykę powstawania medali. \nV. Oprowadzania kuratorskie po wystawie. \nSpacer wirtualny po wystawie. Wystarczy kliknąć w poniższy obrazek. \nZapraszamy do zapoznania się z harmonogramem wydarzeń towarzyszącym wystawie: \n\nHarmonogram-wydarzen-wraz-z-ich-opisem-Wielkopolska-w-monetach-i-medalach-podroz-przez-tysiaclecie \n\nZapraszamy do indywidualnego zwiedzenia wystawy ze smartfonem tropem QR-kodów.\nZawarty w nich komentarz dostępny jest również w formie nagrania – zachęcamy do użycia słuchawek!\n(można je zakupić w kasie muzeum). \nMecenas Muzeum Narodowego w Poznaniu: \n \nPatroni medialni:
URL:https://mnp.art.pl/event/wielkopolska-w-monetach-i-medalach-podroz-przez-tysiaclecie
LOCATION:Muzeum Narodowe w Poznaniu\, Aleje Marcinkowskiego 9\, Poznań\, 61-745\, Poland
CATEGORIES:Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://mnp.art.pl/wp-content/uploads/2022/12/QR-Garbaczewski-01_MNP-GN-E-1281-awers-1-1.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR