Wojciech Weiss. Nieznane grafiki i rysunki

Weiss na nowo

Od 10 kwietnia do 30 sierpnia br. w Galerii Sztuki Polskiej prezentowane będą dwie odsłony pokazu prac na papierze Wojciecha Weissa. Ze względu na delikatny i wrażliwy charakter tych dzieł, mogą być one eksponowane jedynie przez ograniczony czas. Każda z prezentacji stanowi zatem wyjątkową i rzadką okazję, by zobaczyć obiekty na co dzień przechowywane w muzealnych magazynach.

Choć Weiss zapisał się w historii sztuki przede wszystkim jako wybitny malarz, grafika zajmowała równie istotne miejsce w jego twórczości. Stanowi ona ważną część kolekcji Gabinetu Rycin i Rysunków Muzeum Narodowego w Poznaniu. Obecnie znajduje się w niej 91 prac na papierze – grafik i rysunków. Aż 70 z nich to prace nabyte w ciągu ostatnich kilku lat (2022–2024) bezpośrednio od rodziny artysty.

_{Wojciech Weiss, „Autoportret I”, 1925 r., drzeworyt, papier żeberkowy, nr inw. MNP G 29641.}

Pejzaż – symbol duszy – impresjonistyczne efekty

Pierwsza odsłona pokazu pt. „Pejzaż – symbol duszy – impresjonistyczne efekty” potrwa od 10 kwietnia do 31 maja. Wystawione zostaną 22 rysunki i odbitki graficzne podejmujące temat pejzażu, powstałe od początku XX wieku po okres okupacji niemieckiej. W prezentowanych pracach pejzaż odsłania wymiar emocjonalny – od symbolicznego obrazu duszy po po subtelne wrażenia światła i zmiennych stanów natury.

_{Wojciech Weiss, „Aleja. Platany Krakowskie”, monotypia, papier, nr inw. MNP G 29700.}

_{Wojciech Weiss, „Kalwaria po burzy”, 1925 r., drzeworyt, papier, nr inw. MNP G 29636.}

_{Wojciech Weiss, „Wawel – burza”, 1943 r., drzeworyt, papier żeberkowy, nr inw. MNP G 29648.}

_{Wojciech Weiss, „Mendle – zachód słońca”, 1925 r., drzeworyt,  bibułka żeberkowa, nr inw. MNP G 10019.}

Portrety – autoportrety – akty – wnętrza

Druga część pokazu pt. „Portrety – autoportrety – akty – wnętrza” będzie dostępna od 2 czerwca do 30 sierpnia. Tym razem zaprezentujemy przekrój uprawianych przez artystę technik graficznych poprzez kolejne popularne w jego twórczości motywy: portrety, autoportrety, akty oraz wnętrza z ukazanymi w nich postaciami, czy przedmiotami codziennego użytku. Artysta eksperymentuje w nich, analogicznie do malarstwa, ze światłem, przestrzenią, grając dosłownością i iluzją.

Najwcześniejsze z prezentowanych prac powstały w początkach XX w., podczas podróży Weissa do Francji i Włoch. Widać w nich wyraźne wpływy twórczości obcych malarzy, np. Henri Toulouse-Lautreca, czy też sztuki dawnej, szczególnie renesansu.

_{Wojciech Weiss, „Córka”, 1943 r., drzeworyt, papier, MNP G 29697.}

_{Wojciech Weiss, „Bella – Assunta”, 1901 r., sucha igła, papier, nr inw. MNP G 29627}

_{Wojciech Weiss, „Aneri pisząca list – Wenecja”, 1925 r., drzeworyt, papier żeberkowy, nr inw. MNP G 10024.}

_{Wojciech Weiss, „Akt przy wieczornym świetle”, 1925 r.,
drzeworyt, bibułka żeberkowa, nr inw. MNP G 10028.}

Podobnie jak w pierwszej części
pokazu, zespół odbitek graficznych
uzupełnią w kilku przypadkach studia
i projekty rysunkowe do kompozycji graficznych. Widzowie będą mieli niepowtarzalną okazję doświadczyć piękna prac wykonanych w tej technice.